Sueño escalera caracol de madera

Deni y lutz en el 4to piso, o era el 5to? Tomo en mi mano izquierda el pasamanos de una escalera caracol de madera de no mas de 1 metro de ancho que atraviesa los suelos del hotel anticuario en el centro de la gótica ciudad. Jugando a hacer volteretas con las piernas al bajar por las escaleras, me llama lutz y subo desde el 2dono 3ero de vuelta al 5to piso. Lo veo animosamente hablando, Dani me tira un chiste, río y tomo las escaleras hacia arriba. Empapelados antiguos rehechos a nuevo decoran las paredes y contemplo los detalles de cada zaguán de cada piso de la escalera. Apenas subo dos pisos más y noto, al intentar hacer una voltereta sosteniéndome mediante los dos brazos a cada lado de la baranda de la escalera, que no tan lejos, apenas uno o dos pisos mas arriba, que la escalera esta rota. Un escalon se desprende de los otros escalones cuando agito la escalera con mis movimientos juguetones. Me detengo. Lo miro y muevo la escalera. Qué parte esta suelta? Si yo estoy debajo y me muevo y veo la grieta, entonces peligra más mi lado de la escalera que lo que esté arriba. Pero una sensación me corrige. Es lo que esta arriba que peligra. Solo se puede subir sigilosamente… y quizás luego de subirnya no se pueda bajar. Me muevo bruscamente y compruebo la grieta que separa a un peldaño del otro. Entonces Lutz me llama y bajo uno o dos pisos, bailando ya que esta lejos la grieta y al no subir, no la afecto.

Obsoletum praesidium

We are waiting for the M27.

J- Why do we paint? What are we trying to do? Why are of importance the connections between things?
L- You are seeing something other people are blind to see.

We are sitting on the M27.

J- I need to write about the Bs As composition, not to recover the composition, but to know more about the one who was building that composition.

Lutz reflects to himself.

We watch the moyhet and kid sitting in front of us.

J- Why would I want to paint Berlin? I don’t feel I know it yet. I could also depict that, but I find it dull.

L- Painting a city shows what the enviroment is doing with you. Emotions are the only real thing in life. The things we see are just a surface. As an artist you are able to see and show the things beyond. You see a house and you ask yourself about the life inside, or the mother and child travelling in the bus in front of us, how she touches him shows us she is the mother, he is an extention of herself, the bond, the eyes, the hands.

We just watch them.

J- I realice I am trying to break the rule I had for my pictures in Bs As, but before that I need to understand what was I doing. I had no clue, I was a part of the everything of the city, I didn’t have to formulate theories or study, it was within me.

L- How was the composition in Bs As?

J- It was about the size of the streets and sidewalks, people in an unproportional but somehow meaningfull relationship to the horizont and so between each other, perspective could be turned and squeezed, different people in their own situations in one frame and in different deepnesses of reality… and a consciousness… ciudad automatica was… a consciousness 9bserv8ng.

My eyes opened wide and I hold my eyes on lutz’s gace. I was scared to death. Lutz felt my fear.

L- In Bs As you where just trying to cope with life.
J- No… not really.
L- What it is hard is to express what you think. You don’t paint the city, you express yourself.
J- What for do I want to express myself?
L- Because you don’t want to be alone. You would be lonely if nonone understands what you go theough.
J- I was never painting for that reason. Call me ill or sick. That was not my motivation at all.

J- Josie was someone I created in the year 2009, after a nervous attack, it was clear I needed her. She was functional, to the system and to the market. When my paintings entered the local market Josefina found it intrusive and didn’t like the attention at all, so she hided in a nick name called josie. Josie was empty of a personality, as anyone functional to the system is. Josefina was observing and leting Josie do the work. This is the first time I see Josefina was the consciousness behind…. but who is she? I am killing josie because I need to finish that shitty process, but I notice it is taking too long because I need to recover things from that fake self… and in those, the true ones, there is… Josefina.
L- The protective mechanisms you needed once are disturbing you, so you are working on them. As for example wearing a mask after corona times is obsolete protection.

Now we are on the S25 to Hennigsdorf.
Luts says: Obsoletum praesidium

L- When you can talk about josie, you are Two steps ahead everyone else. Usually people build their praesidium and live with it for all their life. But when you could see every step she did was not yet being your inner you, you are two steps ahead from everyone else.
J- It’s not so easy, there is some part of us in any character. It is a painfull extirpation process to get rid of her… and I have to accept it is also not possible…

Josie was an emptyness. Josefina was alone, as in the picture, an endless theater with no expectators.
L- Josefina created Josie to loose the lonelyness?
J- Nein.
L- To loose the feeling of being alone?
J- Nono! She did it because she had to put her paintings on the market. She had to expose her art. Josie was a protection system. Josefina wanted to remain alone.
L – So, Josie was the PR Manager, the marketing shell.
J -Very well put my friend haha. And she Did her job! She was actually born out of the idea of an ex partner, the most superficial person I ever dated. He was a professional photographer working for big brands marketing campaigns, my god terrible story. His recommendation was to use Josie as a nickname if I didn’t want to sign by Josefina.
L- Why didn’t you want to sign by Josefina?
J- I don’t know, it just felt wrong and invasive.
L- Who is Josefina?
J- I am not sure who she is… but what I know is… that Luis connected with Josefina and woke her up.
L- So, the Luis story had to happen…
J- Yeap, looks like it was meant to be.
L- May I ask?
J- Allways Lutz.
L- Is she real?
J- Fuck I jave no clue who Josefina is. Everyone assumed her. She felt deeply abused. But now I also see… Josefina was the one creating the composition in the Bs As series… maybe, I am not really sure.
L- Oh then she was using normative and recognizable buildings from the city for her paintings…
J- Not at all! She was very wise and focused in the anonymous, like the Warschauer Painting.
L- The one with the East side mall? Thats a recognizable building!
J- That painting is much more about the raillways and the sky Lutzi, inspired by the first 3 minutes of Berlin groß stadt 1972. A movie that is about the annonimous, the movie runs showing the life of the city of Berlin from sunrise to sunset without showing recognizable buildings, only people and actions. Still some corners could be recognized. The movie is a marble.

Josefina felt abused by her family, and the complete society around. She carried a heavy heart. My mum was really worried I was going to have a mental breackdown at some point.
But she could not see the religious society high middle class, all this world detached from nature, a couple of parents trying their best but producing kids for the system, creating them as “conformative” as posible so to addapt to society, the system (the non reflected society, the standard one, the heteronormative, the normative, that society has a different idea of individuality that we have, we reflect about.

I am scared of seeing Josefina and that she tells me: “Jo, you are not a nonbinary”.

L- Josefina is dangerous for Jo.
J- Very dangerous. She was not easy to manage. She had strong mood changes and was obsesive, even demanding and even my mum followed her rules! People served her.
L- There is a difference between being a binary and being born a female. It is not the same to be born a female than to be a woman.

Lutz runs by my side to reach the r3gional train. He trows my package inside the train and the doors close. He holds the doors open for a woman to reach the train as well and waits until I sit down and wave goodbye. His smile.

Thank you for this day my Lutzi. No Jo, I am not doing it only for you, this is not only taking you somewhere, it is taking us there. Lutz you are a creation, lets be The Creation, what we are before the system, before the human legal contract, and even before the animal, The Creation.

Hablo con Aye.

Desde que llegue a Berlin logré la distancia de mi familia para poner los hechos históricos en línea en mi cabeza… y encontrar calma. Entonces entendí que era trans.

Pero después de esta experiencia de Josefina… producida por un Luis que no existe… me quedo… y esa quien es?

La emoción por Luis fue muy fuerte.
Así como la emoción de volver a pintar como en Buenos Aires.

Miro x la ventana del tren

Un señor me bernardea, ya lo hizo 3 veces, me cambio de asiento claramente frente al humano queer o no normal, vaya a saber uno de qué género.

Nadie hace nada si no es por un significado, emociones. Porque quiero pintar los significados de la gente, porqué quiero mostrar sus significantes?

Josefina se agacha detrás del telón del escenario con el infinito público y las estrellas del cielo, y toca a las dos fuerzas binarias que se dibujan sobre la imagen, el movimiento que su mano genera en el agua desdibuja la imagen, ella no busca su reflejo, sino que vio algo en la imagen caída.

O acaso su reflejo son las fuerzas binarias?

Hace unas semanas conocí a un Luis. Luis vio a Josefina. O al menos eso crei. Senti mi feminidad aflorar fuertemente y me genero cuestionamientos muy profundos, mucha gente lo noto, hombres que antes no me percibian de repente me lo hicieron notar. Yo lo deje ser.

Quiero pintar ciudad automatica como de buenos aires en berlin, pero eso era trabajo de josefina, una persona destinada a estar sola, en una existencia tortuosa, aprisionada dentro de los margenes de una sociedad conservadora, limitada mentalmente por sus padres, menos mal que eran gente tb compleja, buscando escapatorias mediante los outsiders y filosofos de la religión, que luego fueron los del barrio, primero Bella Vista, despues Balvanera. Mi madre estaba muy preocupada por Josefina y temió muchas veces por su salud mental.

Mi salud mental fue algo a lo que le di prioridad durante los 2 primeros años en berlin. Hubo alguien, no se quién, ah sí, que me cuestionó porqué mencionaba ese término a la hora de hablar acerca de mí… y yo me quede… ¿Cuán poco trabaja la gente en uno mismo? Josefina no era feliz, ella necesitaba creer en Dios porque no podia creer en si mism.

Josefina tenía una profundidad emocional infinita y muy fuerte, podía entrar al alma de cualquiera en dos miradas. Supo entablar contacto con artistas importantes, jesuitas de claustro, un par de multimillonarios nómades, brujas y otros seres intangibl3s.

Josefina se sentía abusada. Pienso en ella y se me estruja el intestino. Para los ojos de la sociedad Josefina estaba enferma, alguna suerte de depresión, el arte su refugio. Eso que podía enviar afuera lo enviaba como estampitas, al mundo real, y como todo lo que hacía era profundo y hermoso el mundo real le perdonaba sus ofensas, aunque no cometía ninguna. Y por no cometerlas Josefina sabía que no le debía nada a nadie y volvía a su guarida. Sola.

Josefina, o puede ser que haya sido Jo, se enamoro de sydney en el añp 2008 y al volver a Buenos Aires decidió pintar ciudades, empezó por la que tenía en frente. Ahora que vuelve la necesidad de pintar ciudades encuentro que la necesito, para pintar berlin. Pero no se quién es.

Quedó oculta tras josie ¿Acaso no fue Berlín la muerte de josie-josefina? Y… si. Y por fin me sentí mejor.

Josie permitió la separación d3 Josefina, y esta le sedió el control. Al llegar a Berlin Josie murió. Lentamente, y con ella mueren las partes de Josefina que nunca fueron. Al tener que tomar lo de Josie que sí era real, me encuentro con partes de Josefina… y veo que alguien existió ahí… así haya sido un alguien vacío.

Producto del constructo social. Josie del mercado del arte. Josefina de la sociedad binaria. Jo es producto de la realidad no binaria.

Aye me escucho hoy, como 2 horas por teléfono. Le conte desde la intoxicacion con pollo, la renovacion de mi mente ahora basada en mi intestino, la intuición más firme, hacer las cosas que sí quiero hacer, conocer gente interesante y pensante, inventarme a un Luis y que haya despertado a Josefina. Aye me dijo que era necesario integrarla.

Integrarla…

¿A quién?

¿A un joven que llegados los 14 años se sintió abusad por la sociedad? La primera menstruación y, desde entonces, la siempre presente sensación de haber perdido algo. Siempre quería volver a los 14 años. El cuerpo cambia, la ropa es la indicada en los locales para mujeres, me gustaba la alta costura como forma de arte, me gustaba el diseño, como tb usar la ropa de mi padre, no veia problema en tener demasiados amigos varones, o dormir con mis hermanos, me enamore de mi hermana e intente besarla, no entendia la diferencia de géneros, y, en paralelo, seguía todas las normas sociales, aumentando el dolor por dentro, el vacío cada vez más grande hasta ocupar todas las partes de mi ser. Me invitaron o me acerque a varios espacios de vida de claustro, por admiración, y por envidia. Por mi forma de ser me volvia amig de ellos, pero por pensar no pegaba con ellos.

Todavía me resulta surrealista esto de ser trans o no binarie.

Lo intento. Pienso en Josefina (no sabiendo qué es) y entonces siento una sombra bastante fuerte acercarse. Y si la integro, dejo de pensar en Josefina, en Josie e inclusive en jo… y miro lo que se ve por mis ojos nuevamente… siento integración y suelto el aire de mis pulmones. Se siente un poco mas “mujer” incluirla, es decir, siento dolor. Siento demasiado dolor. Josefina rompía las normas sociales, no las soportaba, le dolian demasiado.

El final de Luis

L – Wait, do that again, say their name.

J – Who? Luis?

L – Luis, when you say Luis your face lights up!

J- Oh woow, you are so right… Luis… I smile… but… Luis doesn’t exist…

L- Exactly, so tell me more about Luis.

J – Well, Luis is a guy who understands the value of life and the power of creation, has a stable job in their city with the which he pays his bills and feels free, goes to a filmclub where he meets very interesting others who also observe reality intensively, he loves film making and writes, and rejoys from observing love-life happening in front of their eyes. He is also a good person.

L- Luis is you.

Silence.

A drop of water touches the flat inmutable surface, the first circle arrises, it will be th opening of a what will be a consecuence of water rings opening into the endless darkness of the subconsciuos.

J – … you are so right. The emotion is fading away…

-You may find luck outside, but it is only inside the love is in you.
-You are not a robot, you are human.
-Dont take it personal, you were a target, it was not about you.
-Josie is a shadow.
-He is not bad, he is normal, and that is bad.
-It’s just a trap.
-Where there is light there is dark.

Poema entregado

92. ¿Alguna vez has pensado que se puede vivir así?
Alguna vez, respondes secamente
Lo dejas rebotando como al balón
Suena el timbre, acaba el recreo
Se queda rebotando
Paf Paf Paf Paf paf paf paf pafffssss
Tic-tic-tic-tic-tic-tic-tic-tic

La correcta crema, la correcta manteca
Hacen galletitas diferentes
Los discapacitados conocen mejor la técnica
Vuelvo a apagar el velador.

Espera, encendí muy rápido el velador.

Ah, si, te quejas de que esta burbuja es muy pequeña
Y te da claustrofobia premeditada
Dulzura, yo no puedo convencerte
Un ser amado no es un escándalo.

A ojos de quienes te juzgas
Si quienes no irán a ver tu lápida
Ni cerca estarán de tu muerte
Al menos nosotros ya lo presenciamos
Con honor, los locos de Berlín.

¿Te extirparías las pupilas para ver un poco mejor?
Te autoencandilas y te entiendo mi amor
Sostengo tu mejilla, me miras
Te deseo amor.

Ya, cuánto durará la luna de miel entre tres
Recargas el revólver, apuntas
Las ocho punto cinco horas te explotan la cien
Pero sigues vivo, y me miras, te miro.

Giro la imágen y desde todos sus angulos la misma sensación
Tienes miedo, pedazo de estresazo que me pegué
Perseo se merece que le mande un emoticon
Y tú, mereces que te des acomoden el corazón.

Firman, los locos de Berlín.

Si me dejas, te acompaño manzo como río
Como quien camina, siguiendo a la rivera
Con la tranquilidad del pastor que conoce
Que el arroyo hacia el río brama.

Si piensas así estarás muerto
Más muchos han muerto en su elevación
Entonces ¿Porqué yaces en lo inerte?
Si por delante te contempla la creación.

¿Cómo es que te irás de Berlin?
¿Cuanto tiempo estirarss las piernas?
Te dorara el sol en Valencia
Y te encontrarás los mismos locos
¿De qué huyes? Si ya te hemos marcado.

Apago el velador

No te vayas
No te vayas de Berlín
Cree, crea, descree, enloquece
Es que te miras tus procesos y te das vergüenza
Es que miro tu vergüenza y me das amor.

Aún no conoces el arte de tu creación.

Yo sigo apagando y encendiendo el velador.
A que vuelvas cabalgando
A decirme del puerto
Que al final del río
Al final del arroyo
Lleva mi lento caminar
A tu lado.

Y te daré las gracias. Y así, aun así te vayas
Te daré las gracias
Ya se que no importa cuántas momtañas vengan a vos
De nada sirve, si no escalas, si no te amas.

Apago el velador.

M. Lopez

Escrito 20.08.2024 3 am
Entegado hoy de puño y letra 22.08.2024 13.30 pm
Respuesta: Gracias.

Libro “Voces del extremo”

Un cliente, masculino, de gafas redondas y rulos oscuros llegó al bar y antes de pedirme la bebida me entregó tres libros. Los había encontrado en la estación de tren cercana, en un asiento de metal verde oscuro bajo un farol y había pensado que o los habían regalado o quizás los vendrían a buscar a nuestro bar. Mi cara de incredulidad le despertó. Por sana curiosidad ojié los tres libros y se me quedaron los ojos pegados.

Esto no había sido zu Verschenken, alguien había perdido su literatura.

1. Filosofía de creación de cine, en italino.

2. Fotografías en Blanco y negro acerca de Berlin. Tomo 10 de un fanzine reeditado hace como 20 años.

3. “Voces del extremo”, en español, una ontología de poemas del sur de España.

Me dejó los 3 libros que fui leyendo a lo largo de la noche de trabajo. Cuando estuvo por irse le pedí que me deje la ontología en español, ya que el no podría leerlo y para mí este libro era oro puro. Dijo que pasará por el libro en algunas semanas, veamos si aparece. Lo llevare conmigo solo para explicarle que ya no pu3do devolvérselo.

Este libro, cuya introducción relata los hechos politicos sucedidos del año 2002 al 2005 y cómo los poetas del sur de España respondieron a, o vaticinaron, los acontecimientos mundiales, y escribieron con la intención de guardar la voz del humano-pueblo a pesar de perder sus libertades, me infundió un sólido respeto por España y su gente. Leí en acompañamiento de la cercanía de las nuevas amistades españolas del club de cine Cineforum. Una de estas personas hoy me recordó con su especial afecto que todos estamos de viaje.

Persona – Ingmar Bergman

Persona – Ingmar Bergman

Link:

https://m.ok.ru/dk?st.cmd=movieLayer&st.retLoc=search&st.mvId=2224686762578&st.rtu=%2Fdk%3Fst.cmd%3DuserMovies%26st.duration%3DLONG%26st.vdsrch%3DPersona%2B1966%2Bsubt%26_prevCmd%3Dundefined%26tkn%3D6822&_prevCmd=undefined&tkn=1913#lst

Algunas notas:

  • Contacto de dos metales, un circuito, hàcen a la luz que dará visibilidad al rollo de la película, y vida al personaje.
  • Nombre electra. 
  • Despersonalización, como recurso artístico.
  • En esoterismo, luego de los 33 años, -la muerte de cristo (mano y clavo con sangre)- indican el primer viaje del alma.
  • El siervo, la personalidad en función de la sociedad, utilizada por la sociedad.
  • El niño que percibe la omnipotente imprescencia de su madre, la ausencia de una personalidad, o la presencia de ambas.
  • El hijo no deseado, la culpa que no habla. Entonces se veía hermosa y eso era lo único que le interesaba, el cómo la verían los otros, el público de la sociedad.
  • Alma dice “yo no soy como tú” y “te defendías desesperadamente”.
  • Alma luego intenta pero no lo logra “yo deseo…” “yo amo…” y se quiebra.
  • Engendra el hijo porque dudan de ella, de sus capacidades de mujer, si bien lo ama, no lo ama en la práctica y percibe una separación en sí misma. El uso de su propia alma creativa por responder a un valor social, el de ser madre, la lleva a disociarse de su propia alma, la cual aún está convencidad de que ama a su hijo y de que puede sanarse en el aislamiento. Alma no reconoce a su esposo, y como otro personaje desde adentro empieza a tener características propias.
  • Alma encuentra que es estudiada y minimizadas sus experiencias y sentires más íntimos… una mirada batante comun del artista sobre el alma.
  • Una parte de sí piensa que si se autojuzga podrá obligarse a sanar, la otra parte sencillamente no puede acerlo y la observa, con profundo aprecio, en silencio.
  • Disociación de la personalidad entre lo privado y lo público (aparece la cámara de la filmación y la actriz recostada y maquillada, allí en donde sigue siendo Electra). 
  • El contacto de los metales, se separan, no hay luz, termina la película.

 

Sobre el director: Ingmar Bergman

Ingmar Bergman es considerado uno de los cineastas más importantes en la industria del séptimo arte. Se caracterizó por su forma discursiva, su estética predominante en blanco y negro, así como por el tratamiento de temas psicológicos en sus filmes.

Inició en el cine como guionista para la productora Svesk Filmindustri, que años más tarde produjo Tortura, cinta basada en un escrito original del sueco. Su primer largometraje fue Crisis (1946), sin embargo fue con la película Sonrisas de una noche de Verano (1955) con la que se ganó el reconocimiento internacional y obtuvo la nominación a la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes.

Posteriormente siguió con las películas El séptimo sello (1956), Fresas salvajes (1956), Como en un espejo (1961) y El silencio (1963). Entre las películas más emblemáticas de su trayectoria se encuentra Persona (1966), La hora del lobo (1967), Pasión (1969); que fue su primera cinta a color, La carcoma (1971), Gritos y susurros (1972), Fanny y Alexander (1982) y Saraband (2003) último filme del director.



Ficha técnica

Persona

Suecia, 1966

Dirección: Ingmar Bergman

Guión: Ingmar Bergman

Fotografía: Sven Nykvist

Música: Lars Johan Werle

Género: Drama

Con: Bibi Andersson, Liv Ullmann, Margaretha Krook y Gunnar Björnstrand

Copyright © 2023 Televisión Metropolitana S.A. de C.V. Todos los derechos reservados.

Venn diagram

Lo llame a Lutz para hablar de la vida. Le conte que estoy r3leyendo Automatic City Zeitgeber Geist, partiendolo en imagenes, pinchandolas a la pared, resaltando en dónde entran personajes, marcando objetos que se repiten y abrumandome a diario por la cantidad de informacion decodificada acerca de mi propia vida que estoy metanoizando en forma de recursos de ciencia ficción en una historia que vaya a saber uno hacia dónde va. El avance es lento y la cantidad de horas que requiere va en contra de las expectativas productivas que me impone la renovación fe mi permiso de residencia en el año 2025. Preocupación y ansiedad son los nombres de mis plantitas en la ventana, las riego y no se mueren en verano.

Lutz tuvo la intención de proponerme un “elije tu propia aventura”, o un “que todo sea mentira”, y ante ambos solo sentí aburrimiento y relleno de aire con ruido. Más interesante me pareció el primer error en el que mencionó Venn diagram. Luego se disculpó… pero yo creo en la vida.

¿A ver qué es esto?

 

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